比如海報，兩位主角表情扭曲而充滿故事，套上靛藍濾鏡，成功傳遞懸疑氛圍；比如劇照
，一幀張鈞甯在冬夜高舉探照燈的畫面，頓時營造出充滿電影感的構圖；比如預告，倒數
音效搭配無名屍的發現，開展連環殺人命案調查，讓人坐立難安。

看過《查無此心》後，證明不只素材包裝得漂亮。精緻構圖的影像和壓抑的敘事節奏，很
有效率地將觀眾拉進故事，保持緊繃卻享受的觀影體驗；加上主角演出讓人眼睛一亮、配
角群也自然整齊。在商業電影的外殼底下，保有文藝片的氣質，並做到不突兀的兼容與切
換。整體而言，的確是台灣類型電影的佳作。

深陷創傷的女警吳潔（張鈞甯 飾）養成在車上睡覺的奇怪習慣。之所以在這度過漫漫長
夜，是因為這輛車乘載了她和丈夫的美好回憶、但也留下丈夫自轟身亡的彈孔。某個跨年
夜，準備做傻事的她卻被車窗外的尖叫聲打斷，本著刑警的直覺她下車探勘，竟發現水溝
出現水流女屍。「屍體會選人辦案，而祂選了我」，吳潔和菜鳥深入調查，發現這具無名
屍指向移工仲介林佑生（阮經天 飾）；與此同時，也出現第二個被害者...

身兼監製的張鈞甯繼《緝魂》再次飾演女警，演出更有突破，深陷 PTSD 卻拒絕走出的人
設在國片本就稀少，張鈞甯為戲爆瘦，生無可戀的眼神仍流露一絲堅毅；好久不見的阮經
天則在油條頹廢與爆裂衝動之間，為角色找到最適合的狀態，同時展現苦練語言的成果，
有幾場戲明顯是讓他發揮演技、他也把握住了（尤其看見受害者的崩潰痛哭，沒能入圍金
馬真的是遺珠），可惜細究之下，對劇情而言有點多餘。

這幾年看國片和台劇，明顯感覺演員重複性極高：本片就有游安順、薛仕凌和項婕如三位
《做工的人》，所幸這些演員每次都能繳出鮮明稱職的表現。必須再告白薛仕凌，無論戲
份多寡都能將角色內化，本片飾演阮經天同夥，幾句調戲女移工的台詞夾雜泰文，輕浮又
道地，讓人印象深刻；陳為民、黃鐙輝也展現冷面笑匠特質，為暗潮洶湧的氛圍提供不少
笑點。

另外，傅孟柏應該是國片裡最適合念旁白的男子了吧。《返校》的他說「只要還活著，就
會有希望吧」，本片也有類似台詞，雖然戲分不多，但低沈嗓音一出就讓全片情感重量定
錨。他在本片自我了結的方式與電視電影《最後的詩句》相似，對於曾英庭導演的影迷來
說，也是會心一笑的小彩蛋。

《查無此心》是曾英庭執導的首部電影長片，調度、剪接與運鏡卻不見新手的生澀。前段
氣氛營造極佳，窒息地抽絲剝繭讓人想起《殺人回憶》，冷冽基調穿插黑色幽默則有《私
法爭鋒》的神采，對白場景又夠接地氣，甚至保有《最後的詩句》的遲滯絕望感。就成果
來說，本片優於去年金馬獎的競爭者《罪後真相》，不過類型頂標仍是程偉豪《目擊者》
。

這份落差，關鍵在於《查無此心》後段缺乏說服力。隨著主角等人接近真相，也踏入許多
推理影劇的通病，翻轉都是劇情說了算，加上角色某些行為違背常理，可惜了嫌犯很有意
思的犯案動機，連帶拉垮前段煞有其事的鋪陳；但整體來說瑕不掩瑜，已經足夠讓觀眾期
待曾英庭的下一部電影長片。

值得一提的是，曾英庭曾以短片《椰仔》獲得金穗獎肯定，該片寫實呈現移工在台灣的困
境，《查無此心》某種程度也延續這份社會關懷，佐以情殺和警匪要素，包裝成商業掛帥
的貓捉老鼠。在這個新住民人數超越原住民的時代，和台劇《八尺門的辯護人》與紀錄片
《九槍》交互欣賞，可以對照出僱傭制度的缺陷、以及輿論凝視弱勢的眼光。

《查無此心》在去年金馬影展首映，相隔近一年才正式上映，也因為金馬版（128 分鐘）
與院線版（104 分鐘）在劇情完整度和情緒鋪陳的落差，在網路引發熱議。我只看過目前
上映這個版本，完成度頗高，但如前述提到的美中不足。如果有機會，還是希望能看看金
馬影展的版本，是否能圓滿院線觀影時的缺憾。