文化部指導、國立臺灣美術館主辦的第五屆「臺灣國際光影藝術節」，3月16日起至4月28
日在國立臺灣美術館盛大展開，今（15）日開幕式，參展藝術家田子平的展演揭開序幕，
文化部政務次長李靜慧、國立臺灣美術館長陳貺怡、策展人林長叡與參展藝術家皆出席盛
會。

文化部政務次長李靜慧表示，從元宵燈會到今天的國際光影藝術節，這1個多月的期間從
臺灣頭到臺灣尾，充滿了各式「光」的活動。但光影藝術節更特別的是要帶領大家從看見
光、影的交錯，進一步觀察、體會社會中，除了有光的美好，也可能有影的不完美。李靜
慧指出，國美館作為中部地區的國家級美術場館，除了今日這場由許多年輕藝術家創作的
光影藝術節，接下來也將推出「致未來世代的美術史」、「匯流溯源—國美典藏臺灣早期
書畫展」、「日月頌—顏水龍與臺灣」等3個重磅級藝術史主題展，將讓大家看見從經典
到現代、跨世代、跨國際的展演能量。

國立臺灣美術館長陳貺怡表示，國美館舉辦「臺灣國際光影藝術節」今年邁入第5屆，多
年來每一屆都有10萬多人潮參觀，深深受到臺中市民的歡迎，已經成為臺中地區每年的重
要藝術盛會。國美館舉辦光影藝術節相當注重藝術的發展，有三個重要面向：一是光藝術
，在1920年代左右開始發展起來，但那個時代我們還沒有想像到用光來做藝術作品，可是
從那個時候光藝術的發展跟科技藝術有非常重要的關聯；二是5G，從1980年代的1G到現在
的5G傳輸的技術，這讓我想到中華電信是我們的好夥伴，幸好有中華電信的支援，讓作品
呈現可以成為可能，這是非常重要的。再者，我們是城市的光影藝術節，與臺中市有非常
重要的連結，因此這次光影藝術節，我們請到非常多的合作夥伴，像中華電信、草悟系、
大毅老爺行旅、勤美與臺中捷運公司合作，在民眾搭乘捷運時可以看到宣傳影片。「這是
一個獻給全臺中市民，也獻給全臺灣市民的視覺饗宴，誠摯邀請大家一起享受這場視覺饗
宴。」

策展人林長叡提到，「我們身處在後疫情時代，面對著多元的可能性和變化。我們注視的
從來不是事物本身，而是事物與我們之間的關係。」本次2024臺灣國際光影藝術節，以「
目光之外」為主題，邀請來自不同國家的藝術家，透過跨域創作，回應社會意識的流變與
反思。如同透過光的折射看世界，每一道光在我們感知中都折射出獨特的詮釋和想像。本
次共展出9件作品，分佈在國立美術館的美麗戶外空間。觀賞動線建議從正面廣場出發，
沿著空橋，走至後方草地上觀賞最後一件標語作品，一同體驗這場視覺與思考的旅程。除
了9件優秀的作品之外，展覽期間有舞者與作品共演的限定互動演出，為期2天與多國光節
策展團隊交流與分享的國際論壇，與期待專業創作者參與的5G工作坊，以及專家導覽等多
個活動，期待民眾能觀賞作品之餘並參與各項活動，促進對於科技藝術的教育推廣與國際
交流，並且完整豐富整個國際光影藝術節。

國美館表示，今年臺灣國際光影藝術節凝聚歷年來的光影藝術底蘊，創造出更為豐沛的藝
術能量，由擷果創意擔任策展團隊，以「目光之外 Shadow Is The Light」為題，探討生
活中各個層面的轉變，都將影響我們觀看事物的方式與觀點，在不同的時間點，擁有不一
樣的解讀，如同光的折射原理，大腦即是介質，每一道光在每個人的感知中，折射出不盡
相同的詮釋與想像。

今年邀請國際及臺灣共9組藝術家團隊，包含國際藝術家Jun ONG（馬來西亞）、盧淳天（
韓國）、hellobastworkshop（法國、臺灣），以及臺灣藝術家李承亮、謝佑承、莊志維
、李宸安、劉耀中、田子平，以多元的創作類型，提出社會意識的流變與反思，同時回應
臺灣近年來在科技及數位藝術的蓬勃發展，從視覺、聽覺或觸覺展開每一件作品的不同視
角。期待透過觀看的過程，引發觀者的自我對話與探討，重新思考視線所及與目光之外所
給予的感知和訊息，在光與非光之間，以過往的積累加乘當下的理解，擾動未來的更多可
能。

今年共精選國內外9件光影藝術作品參展，其中有3組國際藝術家，包含馬來西亞的知名光
影藝術家Jun ONG，為今年光影藝術節打造一座沉浸式的幾何光影作品〈珊瑚〉，於日夜
展出不斷變化的迷人光影；近年於國際藝術博覽會備受矚目的韓國藝術家盧淳天，以其知
名的系列作品〈虛無之人〉創造出空間、作品與觀者之間的對話與關係；來自法國與臺灣
的跨領域創意團隊hellobastworkshop，帶來擁有360度觀看視角的壯觀作品〈聚合十〉。

臺灣則有6位藝術家參展，包含由2022年高雄獎首獎藝術家李承亮帶來的作品〈漫遊巴士
〉；以及利用5G低延遲特色進行創作的新生代藝術家田子平，延續其曾獲桃園科技表演藝
術獎競技組首獎的作品〈失重計劃III：摺疊震盪〉，為國美館U-108 SPACE展覽室，呈現
限定展演。其中更有4件為以國美館現地場域所打造的全新創作作品首次發表，包含曾獲
臺北美術獎的藝術家謝佑承，於戶外正門廣場玻璃帷幕，以流動燈點模擬數位影像去背的
視覺語言，創造一件跨越螢幕與現實的大型影像作品〈限時動態：選取〉；跨領域藝術家
莊志維近年持續創作公眾參與的系列作品，此次也以全新議題帶來互動參與作品〈王老先
生有塊地〉；擅長數位製造與互動機構的藝術家李宸安，同樣也透過5G低延遲特色，於空
橋長廊打造一件結合互動的光影作品〈穴居〉；多次受邀國際駐村的藝術家劉耀中，以其
擅長的標語式創作，提出近年人工智慧技術應用在社會中各個層面所產生的焦慮及質疑，
亦回應展演主題「目光之外 Shadow Is The Light」的作品〈AI消費者〉，期待向觀者傳
達貼合時代與展演命題的啟示。

「2024臺灣國際光影藝術節」共規劃2場國際論壇，分別探討「當代城市光節的趨勢與願
景」及「5G世代下科技藝術創作」，邀請國內外光影藝術策展人與藝術家共同交流，包含
「捷克信號藝術節」節目籌劃經理Daniel BURDA、「阿姆斯特丹燈節」旗下子公司Light
Art Collection總經理Albert DELTOUR、「2022寶藏巖光節」策展人聲光藝術家姚仲涵、
「龍崎光節—空山祭」策展人藝術家辛綺與陳雋中、法國數位及視覺藝術家Miguel

CHEVALIER、臺灣當代文化實驗場（C-LAB）科技媒體實驗平臺研發企劃主任蔡奇宏，以及
當若科技藝術共同創辦人周杰聰等，共同探討關於策展脈絡、數位科技應用、跨域整合等
不同層面的未來趨勢，促成未來與國際間光影藝術文化的更多交流。活動將於3月30日及
31日於國立臺灣美術館演講廳舉辦，歡迎有興趣的民眾報名參與。

此外，也於展期間規劃教育推廣活動，包含「5G 科技應用與展演創作工作坊」及「專家
導覽」，邀請新媒體藝術、數位藝術等領域學者，以及業界專家共同參與，帶領民眾在觀
展之外獲得更多深入理解，增加大眾與文化、藝術、科技之間進一步對話的可能。

本屆光影藝術節也延續往年串連周邊商圈合作的想法，發展城市旅遊與地方探索，與在地
團隊草悟系合作遊程體驗示範，並規劃「晝夜地圖」，帶領觀者在參觀作品之外，同時探
索臺中生活樣貌；也與臺中大毅老爺行旅合作，推展城市旅行亮點，形塑區域行銷趨勢，
擴展「光影藝術節」的品牌形象及國際知名度。